但是南宫放却不懂，既然是以败为胜，那么这一局，云襄输了，其实是赢了，因为摸清楚了南宫放的产业，接下来南宫放的产业保不住了。

从口碑之作《海洋天堂》到票房佳片《北京遇上西雅图》，薛晓路的电影之路和她的家乡共同前行。北京的大气包容让这座城市的电影人创作出百花齐放的内容。也带动着全国的电影人用光影讲述中国特色的文化，观察面向未来的人文精神。

总之，《黑暗》贡献给观众的是一场视觉盛宴，这是很多爱好恐怖片的人都喜欢的点，毕竟，长时间的尖叫并不是哪一个女演员能轻易做出来的，而变态杀人狂的杀人手法也 算是平淡中的新颖。另一方面，本片打着恐怖片的旗号却一直在用软色情来弥补其中让观众感觉到差异的点，这也算是一种补救，毕竟，在上世纪八十年代的影片当中，软色情也是其中的一部分。这有利于观众们消解恐怖片带给自己情绪紧张的感受。而且，软色情也算是缓冲当中的一剂猛药，当观众们放松警惕的时候，创作者的风格一下子急转直下，这样一来，视觉冲击就更重了。

在社会舆论场中，青少年动漫受众常被看作一个或值得理解、或应当批判的小众群体，他们普遍地带着一种耽于幻想和逃避或暂避现实的气质。反过来，“老二次元”们又会不无揶揄地将同龄人中的动漫圈外行称为“现充”（即“现实生活充实、对二次元亚文化则浅尝辄止”的人）。但如果不能跟构成社会大多数的“现充”产生共鸣，《铃芽之旅》最多只能困在亚文化特殊语境的“黑话”阈限里，接受单边凝视，无法赢得社会现象级的关注。

《荒原》本身的创作过程，在中国电影市场就比较少见，自然也更难拍，“一个人演一部电影”无论对于始终保持张力和悬念的剧作、或是令人信服的极限表演、以及导演自身的调度能力都有不小的考验。有提前观影的媒体人就力赞影片为中国电影市场内容生态带来新视角：“《荒原》是一部实验性、气质独特，颇具传奇性的女性冒险题材影片。必须要向任素汐的表演表示敬意，任素汐在《荒原》中的对手戏，绝大部分是和自己、和大自然进行的，尤其是结尾处点燃衣服的那段表演，那种燃烧、升腾的生命能量，令人印象深刻，值得到影院去品味。”

《天空之城》则是第四部在中国内地市场上映的宫崎骏动画。此前除了《崖上的波妞》不尽人意之外，《千与千寻》和《龙猫》分别斩获4.88亿和1.73亿的佳绩。目前从《天空之城》的市场表现来看，或能与《龙猫》的成绩相抗衡。