今天给大家推荐的是另外一位影帝尼古拉斯·凯奇,曾经的影视圈天之骄子,在1995年就凭借《离开拉斯维加斯》获得奥斯卡最佳男主角的凯奇,曾出演过很多经典电影,比如:《变脸》《国家宝藏》《空中监狱》《勇闯夺命岛》等等,在很多人看来,他的前途不可限量,一定可以称为可以媲美汤姆汉克斯的好莱坞顶级影星。
4000人齐聚观影,阵势让日韩网友都直呼惊讶。如此规模,隐藏其中的,是一种追忆热血青春的仪式感,而在《灌篮高手》陪伴大家的岁月里,仪式感从来不缺。 2004年12月,《灌篮高手》漫画总销量突破1亿册,作者井上雄彦在一所废弃的中学教室内,用时两天,以粉笔在23块黑板上画下《十日之后》,为漫画补足结局。三天后,井上雄彦将黑板画擦去。 而在当年Jordan Brand与《灌篮高手》联名时,球鞋上也画出了结局后樱木花道复健的场景。这些很酷的联动仪式,都证明井上雄彦期望在更多维度上,传达《灌篮高手》青春热血的漫画精神。 如今,电影成为一种全新的渠道(或者玩法)。《灌篮高手》大电影是井上雄彦的导演首作,他之于电影,正如樱木花道之于篮球,虽都谦称“门外汉”,却在其中展现出了不起的天赋。 影片在10多年前就开始了策划。最初,井上雄彦只是为了让漫画粉感到亲切,所以想参与到电影制作中,后来从读者和观众的双重角度考虑,才决定担任导演。制作过程中,他认识到,漫画可以是一个人的孤独创作,但电影必须是一群人的协作。曾在高中加入篮球队的井上雄彦,依据经验推进电影的细节制作(如脚的踏地方式、身体的瞬间反应等),并因为银幕和书册画幅的巨大差异,大量删除了原作中以方框形式呈现的笑点与独白。 同时,他摒弃TV版风格,以“三渲二”(以3D建模呈现2D手绘质感,如《蜘蛛侠:平行宇宙》)、CG技术等完成电影动画,对漫画和TV粉而言,在视觉上有颠覆回忆的冒险体验。 而在声优和主题曲、背景音乐的选择上,相比TV版,这次的电影版也是大换血,因此还引发不少争议。但在井上雄彦看来,他也是基于对漫画角色声音的想象,从声线厚薄、高低、沙哑、粗壮等诸多质感层面,才寻找到合适人选,这并不会磨灭漫画给人留下的记忆。从制作的各个部分来讲,《灌篮高手》电影都既贴合漫画,又颠覆粉丝在视听上的固有印象。井上雄彦想要的就是这种感觉。 电影作为“一个全新的生命”,从根源上与漫画相同,但他希望观众看完电影,会有这样的感叹——
“这些技术给体验者带来多维度、全包围式、交互感强的体验,突破了传统展览陈列静态体验模式,不仅充分调动观众的探索欲和新鲜感,更提升了文化的价值。”石培华指出,在沉浸式展览中,技术创新创造了故事场景叙事动线,将故事性的文字叙事内容转换为展览的环境信息,构建出空间氛围,在实时交互中创造情感共鸣。
此前,有网友发现《谁是凶手》也曾使用宋茜旧照作为剧中“受害人”的示意照片,剧组发声明向宋茜道歉。
再看女主宋轶,《庆余年》里的范若若、《赘婿》里的苏檀儿都给观众留下了深刻的印象。
一批实力派演员也借此走进观众心里,比如陈宝国、李幼斌、侯勇。